Mil maneras de morir: Tennessee Williams

Thomas Lanier Williams III, famoso dramaturgo más conocido como Tennessee Williams, dejó este mundo de una manera un tanto peculiar y cómica… sobre todo teniendo en cuenta que según cuentan, logró su meta de pura casualidad.

Resulta que el autor, cansado de vivir, decidió suicidarse a los 71 años tras la muerte de su pareja Frank Merlo.

Williams lo dispuso todo: una gran cantidad de alcohol y una toma de barbitúricos para rematar la faena: así dejaría este doloroso mundo y se reuniría en el más allá con quien le había dejado solo y con el corazón roto.

El propósito del autor teatral se cumplió ya que a la mañana siguiente lo encontraron muerto en una suite del Hotel Elysee de Nueva York.

Sin embargo, las cosas no salieron como él las había planeado:

Resulta que tras ingerir alcohol en gran cantidad (o tal vez por eso mismo) Tennessee Williams se fue directo hacia el tubito que contenía las pastillas que se disponía a ingerir… cosa que nunca llegó a hacer.

La razón fue simple: abrió el botecito con la boca y se tragó el tapón que se atascó en su garganta provocándole la asfixia que finalmente le quitó la vida.

Williams siempre decía que quería que le enterraran en el mar, “cerca de los huesos de Hart Crane”, poeta, homosexual y bebedor, al que tampoco le importaba conmocionar con la verdad y con quien se sentía muy identificado. Sin embargo, por insistencia de su hermano, su cuerpo reposa en el cementerio Calvary, en Missouri. Tennessee Williams murió el 25 de febrero de 1983. En una suite del hotel Elysee de Nueva York, a los 71 años, se apagó el dramaturgo que mantuvo vivo el teatro de mediados del siglo XX. 
Fuente 1
Fuente 2

El mundo es lo que es / La entrevista de Alberto Moravia

El mundo es lo que es / La entrevista
de Alberto Moravia 
Traducción de Attilio Dabini
TEATRO
Losada - Argentina - 1968

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*El ambiente de El Mundo Es Lo Que Es es la gran residencia campestre de un joven industrial. Uno de sus huéspedes, profesor de filosofía desocupado, inventa para pasar el tiempo un juego al que llama "terapia del lenguaje"...
*La Entrevista es una comedia en un acto. Un enviado especial de lac Lna entrevista al Ministro de Propaganda de un imaginario estado dictatorial de la Tierra....

Aristófanes COMEDIAS Traducción de R. Martinez Lafuente

Clásicos Griegos
Aristófanes
COMEDIAS
Traducción de R. Martinez Lafuente
Tomo Primero:
Lisístrata
Los acarnienses
Las nubes
Prometeo - España - Libro antiguo sin fecha
Tapa dura

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Topaze (Comedia en cuatro actos) de Marcel Pagnol

Topaze
(Comedia en cuatro actos)
de Marcel Pagnol 
Futuro - Buenos Aires - 1944

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Durante mi estancia en París, encontré, por azar, hombres de negocios, policías, agentes inmobiliarios, cuyas actividades, me olía, no eran del todo católicas.

Una noche, en un tren, volviendo de Marsella, pensaba que iba a reencontrarme con gente que no merecía mis enseñanzas, y que si mi padre no hubiera sido para lizado por sus ideales, por sus principios, por su respeto del prójimo, habría podido triunfar tan bien como ellos: es más fácil hacer negocios que hombres.

Es entonces cuando tuve la idea de escribir un día una obra de teatro donde veríamos a un hombre puro entrometido -sin comprender nada- en oscuras combinaciones– Marcel Pagnol

Obras completas de VIRGILIO

Obras completas 
de Publio VIRGILIO Maron 
La eneida
Bucólicas
Georgicas
Prólogo de Florentino M. Torner 
Con un apéndice Mitológico, Geográfico e Histórico y anotaciones. 

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Colección Clásicos Herrero
Tapa dura forrada en tela. IMPECABLE 
Editorial Herrero - Mexico - 1960

Escuela de marionetas de Luis Cano

Escuela de marionetas 
de Luis Cano. 
Textos dramáticos.
 Buenos Aires, Libro disociado editores, 2012. 494 páginas.



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por Liliana B. López
FUENTE http://territorioteatral.org.ar/html.2/publicaciones/n9_04.html#
Escuela de marionetas es una publicación singular, por varios motivos. En primer lugar, por su formato híbrido: realizado por la editorial argentina Libro disociado, tiene la particularidad -como otras publicaciones de la misma- de ampliar, por así decirlo, su materialidad gráfica al mundo virtual de la imagen y el sonido. Cada ejemplar posee un número de serie que lo hace único, una suerte de clave, mediante la cual los lectores pueden acceder a determinados contenidos alojados en el sitio web de la editorial. Cada texto dramático, a su vez, posee un código de acceso a esos contenidos puntuales y específicos, acrecentando y enriqueciendo las opciones de la lectura. Esto último resulta particularmente interesante por tratarse de textos dramáticos, algunos de los cuales han sido estrenados. La imagen asociada tendría, mediante la interactividad con el mundo virtual, hasta un valor documental de una parte de la escena contemporánea.

En segundo lugar, por el contenido encerrado en sus casi quinientas páginas, divididas en un prólogo y dos secciones. El primero, titulado "Estar ahí", tiene una función metatextual: Luis Cano reflexiona sobre la su relación con la escritura, el misterio que conlleva el no poder dejar de escribir, esa pulsión que suele rozar lo inexplicable. Sus rutinas, los elementos, el espacio del escritor, las imágenes, los períodos en blanco, la corrección, los recuerdos de la infancia convertidos en imágenes imborrables. En el caso de la escritura teatral, no deja de contemplar la instancia de la posibilidad de la escena: los actores que se adueñan momentáneamente de esa palabra, que salta de la página a los cuerpos en el espacio.

La primera sección, titulada "Poesía de teatro", contiene textos breves y de muy diferente especie. Por ejemplo, el breve diálogo titulado Amberes , es catalogado como texto inconcluso. Dedicado a Emilio García Whebi, fue estrenado en el año 2000. El segundo, Búsqueda y representación de algo que quedó en mi infancia, es subtitulado como banda sonora de otra pieza teatral, Ruleta rusa. Mientras que Historia danesa tiene el enorme interés de ser uno de los primeros acercamientos a las reescrituras de Hamlet, reunidas en Ropa negra.[1] Otros textos que integran la sección, son Vuelta a casa, Domingo, Ensayo para un quinteto, Poesía de teatro/Niños, Texto leído, Apunte durante los ensayos, Resistente al agua, Partes del libro familiar, Elementos del paisaje y Aviones enterrados en la playa. Este último texto dramático fue estrenado a fines de 2012 y repuesto en 2013, bajo la dirección del mismo Luis Cano.

La segunda sección se titula "Ensayos y errores", y la integran Y sin embargo, Cama de manivela, Cangrejo, Pieza para títeres, Cumpleaños, las tres partes de la trilogía Ruidosas rosas, Claramonte/ o el teatro de la melancolía, Niebla, Fantasma de una obra de teatro de 1900, Amigos olvidados y El diario de Carmen.

Escuela de marionetas , como todas las publicaciones de Luis Cano, habitan una zona de bordes inestables, entre la poesía y el teatro: una escritura que tensa esas categorías hasta diluirlas, al tiempo que instaura un nuevo espacio, con su propio estatuto.

ROPA NEGRA de Luis Cano

ROPA NEGRA
de Luis Cano
Editorial: Leviatan
ISBN:  9789875142008
Formato: 248 pags

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Reseña:  
"Ropa Negra” no es un simple diálogo entre Shakespeare y Luis Cano, también hay un vínculo y una relación intertextual entre de los diferentes traductores que abordaron implícitamente las lecturas de Hamlet.
“Ropa Negra” es un compendio de lo que produce Hamlet en el cuerpo y la voz de Luis Cano en diferentes momentos. Es un bosque poético donde las palabras van más allá de ser expresadas en un tiempo y en un lugar, que en este caso podemos llamarlo teatro.
Las diferentes piezas poéticas que componen este libro nos llevan por diferentes caminos, distintos momentos y tienen singulares modos de construcción. Al igual que Hamlet, los diferentes escritos de Cano dialogan con ciertos procedimientos de construcción. Por ejemplo, del mismo modo que la tragedia del príncipe de Dinamarca la historia ya está comenzada cuando llega Hamlet, los textos de Cano no hay un principio, siempre están en medio de algo, como una afirmación al constante movimiento que produce la palabra. Otro ejemplo; la auto-referencialidad teatral, en este caso Cano nos propone más un juego dinámico que una mera reflexión del teatro dentro del teatro.
“Ropa Negra” el mundo de Hamlet atraviesa los códigos isabelina para instalarse a los actuales, busca a Hamlet y no a Shakespeare. Luis Cano bucea entre la música, la poesía y el espacio vacío como medio de expresión teatral para instalar a Hamlet; pero un Hamlet reengendrado en ese laberinto de palabras y estados poéticos que transforman el devenir de lo trágico.
“Ropa Negra” es un Hamlet que le permite al propio Cano hablarse y cuestionarse. Es una escritura donde no hay límites marcados. Permite una lectura sencilla que podemos decidir ahondar en la interpretación o disfrutar en la musicalidad y en el ritmo. Nos propone un encuentro entre Hamlet y nosotros mismo.
“Ropa Negra” es una gran y muy buena apuesta de la Editorial Leviatán.

Algunos libros de la colección CAPITULO del Centro Editor de América Latina

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La Poesía Argentina
Lugones, Lavarden, Marmol, Echeverria, Macedonio, Hernandez, Carriego, Girondo, Storni, Borges, Rega Molina, Discepolo, Girri, Orozco, y otros

CEAL - Argentina - 1979

Canillita y otras obras
de Sanchez - Trejo - Pacheco - Discepolo - Dragun
-Canillita de F. sanchez
-Los politicos de de N. Trejo
-Los disfrazados de M. Pacheco
-Babilonia de A. Discepolo 
-Los de la mesa diez de O. Dragun 
El amor de la estanciera, de fines del siglo XVIII, las tragedias y comedias de Juan Cruz Varela, así como El gigante Amapolas, singular peti-pieza de Juan B. Alberdi, y muchas otras obras fueron cimentando la expresión teatral argentina. Sin embargo, es en la década de 1880 cuando el teatro nacional comienza a adquirir realmente las características de tal. Cuenta ya con un plantel de actores y autores nacionales, con varias salas y con un público propio. Es por ello que Nemesio Trejo, importante figura del teatro de entonces, inicia nuestra antología. Para ello que Nemesio Trejo, importante figura del teatro de entonces, inicia nuestra antología. Para ella el crítico Jorge Lafforgue ha seleccionado cinco obras representativas de las diversas etapas que jalonan la historia del teatro nacional. Además de Nemesio Trejo, se incluyen los nombres de Florencio Sánchez, el más alto exponente de la madurez de nuestra escena hacia principios de este siglo. Carlos Mauricio Pacheco, ejemplo notable del sainete criollo, Armando Discépolo, quien conforma nuestro grotesco, y Osvaldo Dragún, representando a las últimas promociones.

La lluvia y otros relatos 
de Eduardo Wilde 
Capitulo - CEAL - Argentina - 1980

Figura singular, y característica a la vez, de la generación ochenta es Eduardo Wilde (1844-1913). Integrante de la élite dirigente que acompañó la gestión del presidente Julio A. Roca, Wilde es, como Mansilla, como Cané, o como Lucio V. López, periodista, político, diplomático y además, escritor. Es un típico representante del escritor que va llevando a cabo su obra literaria en medio de otros requerimientos y ocupaciones; en su caso concreto, también la de médico. El carácter fragmentario de su producción tiene que ver con esta pluralidad, aun cuando los casi veinte volúmenes de sus Obras completas indiquen claramente una labor sostenida. Un buen número de sus páginas se incluyen entre las más valiosas de la literatura argentina. El humor, la capacidad de recrear lo real mediante la ruptura de la visión convencional, la riqueza y singularidad del matiz en la captación de impresiones y sensaciones, son los pilares en que se asienta el prestigio literario de Wilde y son ellos los que aseguran su vigencia.

La epoca de Rosas
Sastre, M. / Alberdi, J. B. / Echeverria, E. y otros
Centro Editor de America Latina. Buenos Aires 1979
La época de Rosas constituye, todavía hoy, uno de los períodos más controvertidos de la historia argentina. La literatura que floreció en tiempos del Restaurador de las Leyes no podía escapar a ese carácter fracturado, definido por violentas oposiciones, de esos años agitados en que las luchas entre unitarios y federales desgarraban la vida de la nación.

Se dan así, del lado rosista, intelectuales distinguidos como el italiano Pedro de Angelis, poetas anónimos que componen el Cancionero Federal; en la facción opuesta se concentran las figuras más importantes del período, conocidas en la historia de la literatura como la generación del 37. Esteban Echeverría, Juan Bautista Alberdi, Domingo F. Sarmiento, Juan María Gutiérrez, Vicente Fidel López, José Mármol, se destacan dentro de esta generación preocupada por definir y concretar un camino para el país y una literatura nacional. Este volumen intenta, mediante una cuidada selección, presentar esta etapa a través de un número amplio de autores y textos, de modo tal que el lector pueda obtener una completa visión de la misma.

Los fundadores
cronicas y poemas de la colonia
ediciones 
Centro Editor de América Latina - 1979

CAPITULO
Seleccion por Bernardo Canal Feijoo


La época en que surgen las primeras expresiones literarias en el Río de la Plata es tiempo de conquista, de hazañas heroicas o fracasos lamentables, de sueños desmesurados en que la fantasía invade la realidad y la oscurece. La literatura no puede menos que responder a esa incitación. Las crónicas de Schmidel y Lizárraga, el poema inaugural de Luis de Miranda, la Argentina de Barco Centenera, La argentina "manuscrita" de Díaz de Guzmán y, ya en otra dimensión, las obras del primer poeta lírico argentino, Luis de Tejeda, representan fielmente un período tan colorido y turbulento. la selección que de ellos se ofrece en este tomo es un compendio de lo más valioso de la producción de esos fundadores de nuestras letras.

Cielitos y dialogos patrioticos
de Bartolome Hidalgo
Prologo y notas de Noemi Ulla
ediciones Centro Editor de América Latina 1979
"Los Diálogos Patrióticos" son conversaciones en verso entre paisanos que relatan hechos vistos desde su óptica y con su lenguaje. Son aparentemente risueños e inocentes, pero a través de ellos el poeta transmite su pensamiento, su sentir del momento histórico de luchas de los países del Plata: Uruguay y Argentina, en su lucha por la libertad y la Independencia.


La poesía gauchesca es, con toda seguridad, la primera manifestación de literatura popular surgida de las entrañas de nuestra tierra y de nuestras tradiciones. Este género singular nace y se desarrolla a partir de fines del siglo dieciocho, y en pocas décadas conquista los rasgos propios de todo arte literario auténtico: temática bien diferenciada, lenguaje peculiar, cultores cada vez más hábiles y seguros. De Bartolomé Hidalgo bastará decir que es, prácticamente, el iniciador del género en el Río de la Plata. En este volumen se incluyen sus "cielitos" y "diálogos patrióticos" mas significativos, en los que, junto a un sabroso tono coloquial, se entreveran referencias y alusiones de rigurosa actualidad política y social en su tiempo.

LA LIRA ARGENTINA
SELECCION Y NOTAS POR
FERNANDO ROSEMBERG

INDICE
VICENTE LOPEZ Y PLANES
ESTEBAN DE LUCA
FRAY CAYETANO RODRIGUEZ
JUAN CRISOSTOMO LAFINUR
JUAN CRUZ VARELA
FRAY FRANCISCO DE PAULA CASTAÑEDA
ANTONIO JOSE VALDEZ
COMPOSICIONES DE AUTORES NO IDENTIFICADOS
NOTAS ACLARATORIAS


Capitulo Biblioteca Argentina Fundamental - 1979

Al editar en 1824, La lira argentina, Ramón Díaz compiló, por primera vez, el conjunto de los poemas patrióticos escritos en homenaje a la Revolución de Mayo y a las grandes gestas patrióticas que la siguieron. Al mismo tiempo dio cumplimiento a la primera hazaña editorial argentina. De esta vasta compilación poética, de más o menos permanente inspiración seudoclásica, se ha procurado seleccionar para este libro las composiciones más representativas, de modo que en él queden reflejados el apasionamiento y el vigor expresivo de estos cantores inaugurales de la nacionalidad. La patria recién nacida es para todos ellos el motivo poético por excelencia y así lo expresa Fray Cayetano Rodriguez, uno de los poetas más celebrados de la época: "La patria es una nueva musa que influye divinamente". Los triunfos de las armas patrióticas, la muerte de los héroes, la esperanza de la libertad inspiraron una poesía vehemente, exaltada, en la que se conjugan los recursos poéticos del seudoclasicismo con los hombres y la tierra americana.

Cabecita negra 
de German Rozenmacher
Prologo de Jorge B. Rivera
"Feo, judío, rante y sentimental" fue la descripción que, con humor, dio Germán Rozenmacher de sí: a ella agregaríamos su condición de periodista, su vinculo ancho y franco, vital, con la literatura, que lo llevó al ordenado estudio que supone la carrera de Letras, y a la creación. A los veintiséis años editó su primer libro, Cabecita negra, colección de cuentos que reproduce ahora la Biblioteca argentina fundamental. En 1962 también obtiene el primer premio en el concurso de El Escarabajo de Oro por su cuento "Los pájaros salvajes". Su segundo libro de cuentos, Los ojos del tigre, apareció en 1967. Rozenmacher encontró en el teatro una importante y significativa veta de expresión; tanto Requiem para un viernes a la noche (1964), o su adaptación escénica del Lazarillo de Tormes, como El avión negro, escrita en colaboración, obtuvieron un resonante éxito de público. En el momento de su trágica muerte (un accidente en Mar del Plata, cuando cumplía con su labor de periodista) en 1971, quedaba El caballero de Indias, una obra de teatro, y varios cuentos inéditos, además de los borradores y los proyectos que hubiesen afianzado su presencia en la literatura nacional.

CAPITULO - CEAL - ARGENTINA - 1981

LA GALLINA DEGOLLADA Y OTROS CUENTOS
de HORACIO QUIROGA

COLECCIÓN CAPITULO Nº 2
Biblioteca Argentina Fundamental
Centro Editor de America Latina - 1967

Cuentos que integran este libro
Los desterrados
Van-Houten
Tacuara-Mansión
Los destiladores de naranja
El hombre muerto
Los pescadores de vigas
La insolación
Un peón
El potro salvaje
La gallina degollada
A la deriva
EL almohadón de plumas
Los mensú
El loro pelado

Historia de dos cachorros de coatí y de dos cachorros de hombre

Sin Rumbo
de Eugenio Cambaceres.
CEAL - Argentina - 1968
Dentro de la producción novelística de Eugenio Cambaceres, sin dudas uno de los más importantes cultores del naturalismo de la generación literaria del ochenta, Sin rumbo representa uno de los logros literarios más altos, al tiempo que ejemplifica acabadamente la técnica y la concepción del mundo del escritor.

En las andanzas del protagonista, descritas con vigoroso estilo y presentadas con audacias temáticas poco menos que insólitas para su época, Cambaceres ha querido pintar el carácter de uno de esos representantes de la clase alta de fin de siglo, minados por el "spleen" y el aburrimiento vital, y probablemente cercanos a la conformación psicológica del propio autor y a la del grupo humano que lo rodeaba.

El teatro argentino 
de Armando Discepolo
MATEO - STÉFANO - RELOJERO
SELECCION, PROLOGO Y NOTAS DE LUIS ORDAZ
CEAL - ARGENTINA - 1980


Tenía un aire mesiánico, paternal. Hablaba como uno de sus personajes: con un laconismo quebrado, de frase trunca; dejaba advertir cierto propósito de trascendencia." Así lo describe Edmundo Guibourg a su amigo Armando Discépolo, con rasgos similares a los que él mismo diera a sus personajes. Discépolo (1887-1971) inició su labor autoral en 1910, con Entre el hierro, pero será con Mateo (1923), El organito (1925), Stéfano (1928), Cremona (1932 y 1971) y Relojero (1934 que configurará el "grotesco criollo", convirtiéndose en su más alta expresión. Ambiente y personajes de la vida cotidiana y popular porteña marcados con los rasgos que les confiere el proceso inmigratorio, sirven de base a la creación discepoliana, que conjuga una particular dimensión dramática entre lo risible y lo cruel, entre lo absurdo y lo habitual. La jerga del conventillo o del barrio miserable, en la que conviven el italiano y el español degradados en cocoliche, cobran una nueva dimensión literaria en los desgarrados diálogos del grotesco discepoliano, para vertir la angustia y el dolor de seres acorralados por un destino que no comprenden.

Peribáñez y el Comendador de Ocaña de Lope de Vega

LIBRO NUEVO
Peribáñez y el Comendador de Ocaña
de Lope de Vega
Edición de José María Díez Borque 
Debols!llo - España - 2002

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Esta obra reúne todas aquellas cualidades que hicieron de su autor una de las grandes figuras de la literatura universal.
PERIBÁÑEZ Y EL COMENDADOR DE OCAÑA, una de las más altas cimas de la obra teatral de Lope de Vega, reúne todas aquellas cualidades que hicieron de su autor una de las grandes figuras de la literatura universal. El rechazo de los preceptos clásicos de la poética aristotélica, la concepción del teatro como entretenimiento y el conocimiento preciso de los mecanismos del drama alcanzan esta obra una de sus muestras más ajustadas e intensas. Son estas solamente algunas de las razones por las que su lectura, esta vez guiada por una cuidada introducción y una anotación precisa, no solo es especialmente recomendable para adentrarse en la obra de Lope de Vega sino también en el teatro español del Siglo de Oro.

Grandes Obras de la Literatura Universal KAPELUSZ

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MARIANELA
de Benito Perez Galdos
190 paginas
Incluye Estudio preliminar de 30 paginas y fotografia del autor.
Editorial Kapelusz - 1966
Partiendo de un caso extraído de un tratado de psicología (la recuperación de la visión en un ciego congénito), Galdós creó una de sus novelas más famosas. La vida trágica de la muchacha Nela, fea y deforme, enamorada del ciego Pablo a quien sirve de lazarillo, es el hilo conductor sobre el que se entrelazan tres temas: la ceguera y su posible cura, la relación sentimental y la situación socioeconómica. La maestría del escritor canario se demuestra en la articulación narrativa de las oposiciones principales: belleza física y belleza moral; industria y agricultura, el hoy y el ayer; cultura y naturaleza. La relación del ciego con su lazarillo ha quedado como una de las más bellas surgidas de la pluma de Galdós.

FAUSTO
De Estanislao del Campo
Estudio preliminar y notas de Carlos A. Leguizamon
Edicion dirigida por Maria Hortensia Lacau
Kapelusz - 1968

DOÑA PERFECTA 
de Benito Perez Galdos
Editorial Kapelusz - 1972
Estudio preliminar y notas (de 43 paginas) por Aurora Elvira Notari de Pando
251 PAGINAS
MUY BUEN ESTADO
Todo empieza cuando Doña Perfecta y su hermano deciden que sus hijos se casen. Pepe va a visitar a su tía y a su prima a Orbajosa, ciudad donde viven. Ésta es una ciudad sin vida intelectual, con una economía no muy buena. Pero todo sale a pedir de boca; al conocerse, Rosario y Pepe se causan buena impresión mutuamente y se quieren casar. Aquí es donde se centra la novela de Benito Pérez Galdós.
Más tarde, en la cena, Inocencio, el penitenciario, pregunta a Pepe qué le parece la ciudad y Pepe le contesta sinceramente lo que piensa; sus palabras son una invitación al combate que se entabla entre Pepe y el peninteciario. Pepe se va metiendo cada vez más en una situación imposible y cae en la trampa que le está preparando Inocencio: este está en contra de Pepe porque su sobrina, Remedios, quiere casar a su hijo Jacinto con Rosario.
Doña Perfecta, tras oír varias conversaciones, se pone en contra de Pepe y encierra a su hija Rosario en su cuarto porque ya no quiere que se case con ella y por medio de influencias quiere hacerle la vida imposible a Pepe para que se vaya de Orbajosa. Pepe estuvo a punto de irse de Orbajosa, pero se enteró de que su amor hacia Rosario era correspondido y se quedó para poder liberarla y casarse con ella.
Pepe trama un plan. pero Mª Remedios decide espiarlo y descubre que va a tener un encuentro con Rosario. Mª Remedios avisa a Doña Perfecta, ésta baja a la huerta y ve que es verdad; entonces, manda a Caballuco a matar a Pepe y le mata.
Rosario acaba en un asilo de locos, Inocencio decide marcharse a Roma después de todo lo ocurrido y Doña Perfecta gasta todo su dinero en funciones religiosas.

PERIBAÑEZ Y EL COMENDADOR DE OCAÑA
de Lope de Vega
Estudio preliminar y notas de Alberto Manguel
EDITORIAL KAPELUSZ 1973
Casilda se casa con Peribáñez, un villano de sangre limpia, y en la fiesta celebrada en el pueblo el comendador sufre una cogida por uno de los toros de la fiesta. Casilda se encarga de cuidarlo siendo así como el Comendador se enamora de Casilda. Peribáñez advierte lo que está pasando y se arrepiente de haberse casado con una mujer tan bella. El comendador empieza a visitarla a su casa en ausencia de Peribáñez, a la par que trata de ganarse a Peribáñez con regalos mientras halaga a Casilda. Luego Peribañez, en cuando el Comendador lo invita a participar en una guerra contra los Moros, (en la cual acepta participar), le entrega una prenda negra, en vez de una verde, en señal de desconfianza y marcha a Toledo a cargo de una numerosa cantidad de soldados españoles. El comendador feliz de su partida aprovecha la ausencia de Peribáñez e intenta conquistar a Casilda, ésta se niega, y Peribáñez (quien estaba escondido en el mismo cuarto donde el Comendador y Casilda peleaban), sale de su escondite y hiere al comendador. Éste se paraliza y sale corriendo, además de pedirle a Leonardo que no busque venganza en el Comendador, luego Peribañez asesina a Lujáne y a Inés por impía, y se dan a fuga. Ya en el invierno se comentan las hazañas y asesinatos de Peribáñez, el Rey se vuelve loco de rabia y manda a matar a Peribáñez. En ese momento, Peribañez y Casilda aparecen y el Rey, Enrique el Impotente, les da una oportunidad de contar su versión. Al rey le parece justo lo que hizo Peribáñez y lo deja libre. Luego de esta escena, la reina le regala a Casilda 4 vestidos por su casamiento con Peribáñez.

Viaje Al Pais De Los Matreros 
de Fray Mocho
Kapelusz - Argentina - 1974
Publicado en 1897, Un viaje al país de los matreros es uno de los libros más memorables de José S. Alvarez -Fray Mocho-, a quien se considera el primer escritor profesional argentino. Fruto de un viaje realizado diez años antes a la región del litoral, la obra consiste en una relación amena, ágil y precisa de una serie de episodios, escenas y tipos humanos que el narrador describe al recorrer las costas del Paraná: la carneada, la caza del peludo, la siesta, el fogón, el rodeo, la doma. Observador atento y perspicaz, Fray Mocho rescata en forma impecable los dichos y las expresiones de la gente. Contrapone el mundo pacífico de las tierras altas con la dura subsistencia en las tierras bajas, los bañados donde se refugian los matreros parcos y solitarios que huyen de la ley. Las pinceladas ricas y exactas de este "cinematógrafo criollo" -según lo calificó su autor- constituyen un documento vivo de un lugar y una época. Un viaje al país de los matreros se lee hoy, cien años después, con genuino placer e interés.

LA GENTE
por Syria Poletti
Seleccion, estudio preliminar y notas de Catalina Paravati
KAPELUSZ - 1977
EJEMPLAR FIRMADO POR LA AUTORA
 SOBRE LA AUTORA Italiana y a un tiempo argentina, Syria Poletti ha sabido echar una lúcida mirada sobre esta 
contemporaneidad agresiva. De su atención surgieron líneas y líneas en que la autora nos 
devuelve el testimonio de su descenso a lo más íntimo del cosmos y el hombre, y de su ascenso
en palabra de verdad y belleza. Sylvia Poletti no se ha ceñido a una sola vehiculización
expresiva, sino que son diversos los géneros en que necesita manifestarse. Novelista, 
cuentista, ensayista, nada parece quedar al margen de su sed de universo. Lo atestigua 
también esa literatura para niños que la muestra en su faz de poeta, de admirada buceadora
en la magia de la edad de oro. Esta selección incluye algunas de sus logradas páginas, 
fragmentos desde los cuales nos es posible acercarnos a uno de los universos literarios
más singulares de nuestro tiempo y lugar. Las anotaciones críticas son, en la presente edición,
como hilos conductores para internarnos en la lectura.

VIDA Y DESAPARICION DE UN MEDICO
de Fernandez Moreno
Estudio preliminar y notas de Alfredeo Veirave
KAPELUSZ - 1968

La Patria Desconocidad
por Baldomero Fernandez Moreno
Estudio preliminar y nota de Alfredo Veiravé
Kapelusz - Argentina - 1969

Rimas 
de Gustavo Adolfo Becquer 
Prologo y notas Fermin Estrella Gutierrez
Kapelusz - Argentina - 1966

Cuentos y relatos 
de Haroldo Conti 
Kapelusz - Argentina - 1976

Contar un cuento y otros relatos 
por Augusto Roa Bastos 
Selección, Estudio Preliminar y Notas de Ana Becciu 
Kapelusz - Argentina - 1984

Narradores Argentinos de Hoy 
Seleccion, estudio preliminar y notas de Eduardo Romano 
Juan Jose Hernandez - Haroldo Conti - Syria Poletti - Jorge Riestra - Daniel Moyano. 
Kapelusz - Argentina - 1971

La dama boba 
de Lope de Vega 
Kapelusz - Argentina - 1971
Está ambientada en la España del siglo XVI donde dos hermanas, Finea y Nise, son víctimas del machismo imperante en el reino. Por ello una decide escribir para expresar su odio y la otra se hace la tonta... Un amor en común les hará enfrentarse entre ellas...
Sin embargo, es uno de los temas secundarios de la obra el que despierta mayor interés entre el público de hoy día: el lugar que ocupa la mujer en una sociedad que la sitúa a la sombra del padre o del marido. Y es en relación a este tema donde comprobamos la modernidad del autor, al presentar a los personajes femeninos como dos mujeres que acabarán utilizando su intelecto para conseguir sus objetivos amorosos.
Las dos protagonistas de la obra, Finea y su hermana Nise, representan la dificultad de la mujer para ser reconocida y reconocerse en su condición de ser humano. Sin embargo, ambas son capaces de tomar decisiones y urdir estrategias para conseguir sus objetivos. Lo importante es que ambas eligen el camino de su felicidad desde su libertad y consciencia” (aunque Finea se case con un cínico al que lo único que le importa es su inmensa dote y Nise, una vez perdida toda esperanza de recuperar a su amado, se empareje con el primer pretendiente que se ofrece).

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EN EL MAR AUSTRAL
de Fray Mocho
Estudio preliminar y notas de Teresa Iris Giovacchini
KAPELUZS - 1993
Una historia de aventuras en el extremo sur argentino, en una época en que adentrarse en esas ggiones era empresa más que temeraria. El desolado paisaje fueguino y las condiciones de vida imperantes en ese medio hostil envuelven la acción de un puñado de hombres arrojados.

En el mar austral"... Es aquella de sus obras que le significó mayores elogios de sus coetáneos. Payró escribió respecto de ella: "Sus cuadros son completos, vivos, palpitantes de verdad, y están pintados con el arte instintivo e invisible en sus "ficelles", del verdadero poeta y del escritor de raza."
Y así es. Aunque, modestamente, Fray Mocho la subtituló "Croquis fueguinos", cada uno de sus capítulos es un alarde de imaginación, no se olvide que Alvarez jamás estuvo en esas regiones sureñas. Si prescindimos de la interioridad psicológica, en la que un escritor costumbrista como lo era Fray Mocho no tenía por qué recalar, los personajes que desfilan "En el mar austral" poseen peculiaridades bien definidas, tienen relieve. Quien lea por ves inicial este verosímil fresco no confundirá nunca a Oscar, La Avutarda, Matías, Gin-Cocktail, Smith, Don Pepito, Fray Mocho describía, y "En el mar austral" lo que le importaba era presentar las condiciones de vida que reinaban en esas soledades. Quería que los argentinos, acaso, por mejor decir, los "porteños", conociesen la riqueza que encubre el aparente erial; no quería que la soslayasen, sino que fuesen hacia ella, la nutriesen y, poco a poco, como a hija rebelde pero entrañablemente amada, se la encarrilase por la vía buena y compartida.

MILAGROS DE NUESTRA SEÑORA
y sus otros poemas
por GONZALO DE BERCEO
Estudio preliminar y traslado en verso moderno, realizado sobre los textos antiguos de Solalinde, Marden y Sanchez por Francisca Chica Salas
KAPELUSZ - ARGENTINA - 1969

SELECCION DE ENSAYISTAS ARGENTINOS
(Sarmiento - Martinez Estrada - Murena - Borges - Mallea- Arrieta - Salas - Romero)
Seleccion y estudio preliminar de Jose Edmundo Romero
Kapelusz - Argentina - 1974

La vida de el lazarillo de Tormes - Anonimo
Preliminar Celina Sabor de Cortazar
La vida de Lazarillo de Tormes y de sus fortunas y adversidades: Un largo título, como ya casi no se estila. Pero perfecto sintetizador del contenido de las andanzas de Lázaro, su protagonista. ¿A quién pertenece la autoría de la obra? La investigación sigue preguntando a la historia, y ésta sigue guardando silencio. Acaso el Lazarillo se reserve "el derecho de ser, como los pícaros de la literatura, de origen oscuro e incierto". Nos lo dice Celina Sabor de Cortazar en su estudio preliminar a esta edición. Pero lo cierto es que "La vida de Lazarillo...", de tan rica, no cabe en sí misma y viene, por virtud de esa riqueza, a dar origen a un género literario nuevo: la novela picaresca. El pícaro, liberado de los lazos del convivir "decente", normal, libera también a la literatura castellana de las ataduras de la preceptiva clásica. Un retazo de la existencia de la España del siglo XVI desfila, se mueve inquieto e inquietante ante nosotros, nos atrapa en la audacia de quien descorre sus telones. Diálogos y monólogos se suceden, como con técnica teatral, cobrando un ritmo que es también, asombrosamente, el de nuestro vertiginoso siglo.
Kapelusz-1967

LEYENDAS Y TRADICIONES
de Jose Zorrilla
Estudio preliminar y notas de Berta Zamud de Molina y Herminia Petruzzi de Diaz
Kapelusz - Argentina - 1969

EL CONDE LUCANOR
(Selección)
Infante Don Juan Manuel
Selección, estudio preliminar y notas de Maria Elsa Foix y Leonida J. Leon de Tudesco
Kapelusz-1980

M' HIJO EL DOTOR
de Florencio Sanchez
Estudio preliminar y notas de Mabel V. Manacorda de Rosetti y Rosa Palma de Carpinetti (42 paginas de estudio preliminar muy completo)
Edicion dirigida por Maria Hortensia Lacau
Ed. Kapelusz - 1979
126 paginas
Sánchez critica el modo de vida tradicional que mantiene la familia (mentalidad fosilizada) de Julio, quien regresa luego de estudiar medicina en la ciudad, con ideas y costumbres innovadoras. Chocarán pues, al comienzo, el padre campesino, ignorante, apegado a prejuicios, receloso de la formación intelectual de su hijo, y éste, universitario, para quien la cultura significó revisión total de sus esquemas de vida. Y entonces quiere destruir todos los valores que considera anacrónicos: la autoridad paterna, las obligaciones que le imponen sus relaciones con la mujer. En este camino pierde conciencia de ciertos límites, y justifica el engaño y la irresponsabilidad.
La mentalidad y concepción de Julio se enfrentará a lo largo de toda la obra a la de su padre, quien se siente agraviado por su hijo. Hay en la obra un conflicto generacional paralelo al esquema de oposición campo (padre)- ciudad (hijo). Con elementos del ambiente campesino (personajes, modalidades peculiares, ideologías, conductas) Sánchez dramatiza el conflicto de dos mentalidades.

EL INGENIOSO HIDALGO DON QUIJOTE DE LA MANCHA
de Miguel de Cervantes Saavedra
Principales y mas entretenidas aventuras
Seleccion, prologo y notas de Fermin Estrella Guitierrez
Editorial Kapelusz - Colombia - 1979
312 PAGINAS

GEOGRAFIAS
de
MARGARITA ABELLA CAPRILE
Estudio preliminar y notas de la autora
Prólogo FERMIN ESTRELLA GUTIERREZ
KAPELUSZ - ARGENTINA - 1965

EL SI DE LAS NIÑAS
De Leandro Fernandez de Moratín
Estudio preliminar y notas de Beatriz Mavrakis de Fiore
Kapelusz - 1976
Lomo reparado

Ruben Dario
Seleccion, estudio preliminar y notas de Maria Isabel Siracusa
Edicion dirigida por Maria Hortensia Lacau
KAPELUSZ-BUENOS AIRES-1979